Né le 12 juin 1977 à Shreveport, en Louisiane, Kenny Wayne Shepherd a développé une passion pour la musique dès son plus jeune âge. Inspiré par ses parents, qui étaient tous deux mélomanes, il a commencé à jouer de la guitare dès l'âge de sept ans. Très tôt, Shepherd a montré des talents exceptionnels pour la guitare. Il a rapidement maîtrisé les techniques de jeu et a commencé à se produire sur scène dans des clubs locaux. Sa virtuosité et son style énergique ont rapidement attiré l'attention et lui ont valu une reconnaissance précoce. En 1995, à l'âge de dix-huit ans seulement, Kenny Wayne Shepherd sort son premier album, "Ledbetter Heights". Ce disque a connu un grand succès et les singles 'Deja Voodoo' et 'Blue on Black' ont dominé les classements du blues-rock, propulsant Shepherd sur la scène musicale internationale. Au fil des années, Kenny Wayne Shepherd a sorti plusieurs albums acclamés par la critique, tels que "Trouble Is..." (1997), "The Place You're In" (2004) et "Lay It On Down" (2017). En plus de son talent de guitariste, Kenny Wayne Shepherd est également un chanteur et auteur-compositeur accompli. Sa voix puissante et expressive donne vie à des thèmes profonds. Son style musical qui mélange habilement le blues traditionnel avec des éléments de rock moderne, a fait de lui une figure emblématique de la scène blues-rock. Il est également connu pour ses collaborations avec d'autres légendes de la musique dont il a partagé la scène : B.B. King, Bobby Rush, Eric Clapton et Jeff Beck.
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Né à Autlàn (Mexique), le garçonnet a été très tôt initié au violon et au solfège par son père, musicien de rue rompu au répertoire mariachi. En 1955, il a suivi ses parents à Tijuana (près de la frontière américaine), où il a découvert le blues. En 1961, il a rejoint sa famille à San Francisco, où elle avait immigré un an plus tôt. Là-bas, Santana s'est attaché à travailler la note, à la fouiller, l'explorer. De son style inimitable, il a l'art de suspendre le temps, avec magie. Depuis plus de cinq décennies, à partir de ses débuts où l’on a découvert ce groupe révolutionnaire de fusion afro-latin-blues-rock à San Francisco, Carlos Santana est à l’avant-garde d'un art qui transcende les genres musicaux et les frontières générationnelles, culturelles et géographiques. En 2018, à notre festival, il s’est fait désirer comme la star mondiale qu'il est avant de rentrer sur scène : quelques vidéos retraçant sa carrière de "guitar hero" n’ont pas suffi à calmer l’impatience d’un public venu entendre les rythmes enfiévrés sur lesquels Carlos Santana allait créer un style « rock progressif » en version latine dès le début des années 70. Le concert de Marciac permit d’installer Samba Pa Ti, Oye Como Va, Black Magic Woman ou Europe -qu'il ne joue que très rarement sur scène- dans une légende encore vivace, solos d’anthologie à l’appui ! Sept ans plus tard, le voici de retour à Jazz in Marciac dans le cadre d'une tournée mondiale où il n'y aura que cinq dates en France.
